The Cars...

Los coches son una banda estadounidense de rock que emergió de la etapa inicial del New Wave música a finales de 1970. La banda se originó en Boston, Massachusetts, con el cantante y guitarrista Ric Ocasek, vocalista y bajista Benjamin Orr, el guitarrista Elliot Easton, el tecladista Greg Hawkes y el batería David Robinson. Fueron firmados a los expedientes de Elektra por George Daly,  y A & R cabeza, en 1977.

Los coches estaban a la vanguardia en la fusión de 1970 orientado a la guitarra de rock con el nuevo synth pop orientado a que por entonces cada vez más popular y que haría florecer a principios de 1980. Los coches comenzaron fresco con su álbum debut The Cars que se encendieron de platino a finales de 1978. Álbum debut de The Cars se llamó una "obra maestra de rock genuino" por Allmusic. La canción más exitosa y bien conocida del álbum, "Just What I Needed", comenzó como una demo en 1977. La canción fue lanzada como una cinta de la mezcla a un DJ local en el área de Boston, que jugó la canción en la rotación pesada. Esto pronto llamó la atención de otros DJs, lo que llevó a la firma de la banda por Elektra Records en 1977. Los coches han mencionado esto varias veces, incluyendo en su "última" entrevista en junio de 2000.
La banda se separó en 1988, y Ocasek había desalentado siempre habla de una reunión desde entonces, diciendo a un entrevistador en 1997 "Nunca estoy diciendo y usted puede contar con eso". [3] El bajista Benjamin Orr murió en 2000 de cáncer de páncreas. En 2005, Easton y Hawkes se unió a Todd Rundgren para formar una banda de spin-off, los nuevos coches, que realizó Coches clásicos y canciones Rundgren junto a material nuevo. Los miembros sobrevivientes originales se reunieron en 2010 para grabar un nuevo álbum, titulado Move Like This, que fue lanzado 10 de mayo 2011, y una gira para iniciar el mismo día.

Historia
Los primeros años (1973-1975)

Antes de los coches, los miembros de la banda comenzó a reunirse en varias formas tempranas. Ric Ocasek y Orr Benjamín se reunieron en Columbus, Ohio, donde comenzó a actuar como un dúo, que abarca clásicos de rock y rollo, así como la realización de su propio material. Después de decidir que Boston sería un mejor lugar para entrar en el negocio musical, Ocasek y Orr se trasladó allí. Allí se encontraron con Greg Hawkes, quien había estudiado en la Escuela de Música de Berklee, y los tres, junto con el plomo guitarrista Jas Goodkind, formó un grupo de folk llamado Milkwood. Lanzaron un álbum titulado ¿Cómo es el Clima en la etiqueta de la Paramount en 1973 que pudo planear.

Después de Milkwood, Ocasek y Orr formaron el grupo de Richard y los Conejos, cuyo nombre fue sugerido por Jonathan Richman. Eran una banda de club local por un tiempo. Poco después, Hawkes abandonó temporalmente Ocasek y Orr y se unió a grupos como Orphan, una banda de soft-rock, y Martin Mull y sus muebles Fabuloso, un acto de la comedia musical en la que Mull desempeñado una variedad de instrumentos. Ric Ocasek y Orr Ben realiza entonces como un dúo acústico llamado simplemente Ocasek y Orr en el café Idler en Cambridge. Algunas de las canciones que tocaban música se convirtió en el subyacente en las canciones de los primeros coches.

Más tarde, Ocasek y Orr se unió a los futuros coches guitarrista Elliot Easton (que también había estudiado en Berklee) en el Swing Cap'n banda. Columpio Cap'n también contó con el baterista Kevin Robichaud y un bajista de jazz, que se enfrentaron con más rock Ocasek y tendencias en rollo. Benjamin Orr actuaba como frontman, no tocar un instrumento, y cantó la mayor parte de las demos Swing Cap'N. Ocasek pronto se deshizo del bajista, tecladista, y el baterista y decidieron formar una banda que se ajuste mejor a su estilo de escritura. Kevin Robichaud fue reemplazado por David Robinson. Robinson dijo que realmente debería tener un trabajo fijo en su lugar, y que los coches sería su última banda. Mejor conocido por su carrera con los Modern Lovers, Robinson también había jugado en la DMZ y Pop! Fue Robinson quien se le ocurrió el nombre de "The Cars", que llevó al automóvil relacionados con juegos de palabras. Ocasek dijo el nombre, "Es tan fácil de deletrear, no tiene una 'z' al final, es realmente auténtica Es arte pop, en cierto sentido.".
Años de apogeo (1976-1984)

La banda pasó el invierno de 1976-77 de juego a través de Nueva Inglaterra, el desarrollo de las canciones que se convertirían en su álbum debut. Ellos pronto después de eso llamó la atención de Maxanne Sartori, un DJ local en la estación de radio de Boston WBCN, quien comenzó a tocar su demo de "Just What I Needed". En virtud de este Airplay, la banda firmó con Elektra Records. "Just What I Needed" sería llegar a ser el primer single del álbum debut de la banda, The Cars, lanzado en 1978 y alcanzando # 18 en el Billboard 200. "Mi mejor amigo Girl" y "Good Times Roll" pronto siguió, trazando en el Billboard Hot 100. La banda se encargó famoso Playboy artista Alberto Vargas el diseño de la ilustración sexy para la portada de su segundo álbum, Candy-O, editado en 1979. Impactos de ese álbum fueron "Vamos", "Es todo lo que puede hacer" y "Dangerous Type".

Un álbum más experimental, Panorama, fue lanzado en 1980, sólo trazar un Top 40 hit con "Touch and Go". Rolling Stone describió el álbum como "un drag out-and-out". En 1981, los automóviles comprados Intermedia Studios en Boston, el cambio de nombre de sonido Syncro. [5] El álbum Cars sólo se registran allí estaba Shake It Up. Fue su primer álbum para generar un único top 10 con la canción principal, e incluyó otro éxito "Desde que te has ido". Después de su gira de 1982, los coches tomaron un breve descanso y se fue a trabajar en proyectos en solitario, con Ocasek y Hawkes ambos álbumes de debut de liberación (Beatitud y las Cataratas del Niágara, respectivamente).

The Cars re-unieron y lanzaron su álbum más exitoso, Heartbeat City, en 1984. El primer sencillo, "You Might Think", ayudó a The Cars ganar Video del Año en los primeros MTV Video Music Awards. Otros singles del álbum incluyen "Magic", "Hello Again", y "¿Por qué no te puedo tener". Su single más exitoso, "Drive", ganó notabilidad especial cuando se utilizan en un vídeo de la hambruna en Etiopía preparado por la Canadian Broadcasting Corporation y presentado por David Bowie en el concierto Aid 1985 Live at Wembley Stadium de Londres [2] (El Cars se realiza en el concierto Aid Philadelphia Live).
Greatest Hits, puerta a puerta y hasta ruptura (1985-1988)

The Police...

 

El trío, además del cantante y bajista Sting (nacido el 2 de octubre de 1951 en Newcastle upon Tyne), estaba compuesto por el baterista Stewart Copeland (nacido el 16 de julio de 1952 en la localidad estadounidense de Alexandría, Virginia) y el guitarrista de origen francés, Henry Padovani, quien pronto sería sustituido por el experimentado Andy Summers (nacido el 31 de diciembre de 1942 en Lancashire), para esos tiempos era un músico que ya contaba con un largo recorrido en la música rock, pues había estado en bandas como The Animals o Zoot Money. También había tocado con Kevin Ayers o Neil Sedaka.

En 1977, Copeland, Sting y Padovani comenzaron a intentar abrirse paso en la movida punk. Su debut discográfico se produjo con el single “Fall out”, canción compuesta por Copeland, la que fue editada en el sello independiente IRS. El tema recogió una relativa resonancia, pero no fue suficiente para el despegue de la banda. El primer problema al cual el grupo se vio enfrentado, fue la poca experiencia de Padovani como guitarrista, lo cual limitaba la capacidad creativa del grupo. Por ese entonces el líder de la banda era Copeland, quien componía y hasta tocaba la guitarra para grabar algunas cosas ("Fall out" fue íntegramente grabada con Copeland en la guitarra). Copeland insistía en que el grupo tenía que seguir la corriente del punk y en mantener a Henri en la formación, pero Sting no estaba satisfecho con eso, de hecho Sting odiaba el punk por lo limitada de su estructura y estaba frustrado al no poder desplegar sus capacidades.

El encuentro con Andy Summers vendría al poco tiempo, cuando, durante unos ensayos con el músico Mike Howlett, del grupo "Gong" coinciden los 3 por primera vez. Summers ya conocía de antes a Howlett, y, The Police (hasta ese momento con Copeland, Sting y Padovani) iba a participar de un tributo a "Gong". Luego de esos ensayos para el tributo, Howlett les propone a Sting, Copeland y Summers formar una banda. El problema era que se veía raro un grupo con dos bajistas (Howlett y Sting). De esas sesiones quedaron cintas con demos que verían la luz 20 años después: el disco se llama Strontium 90, nombre que iba a llevar la banda. Allí aparece una versión primitiva de "Every little thing she does is magic". Summers percibe que hay algo que podría lograr en esa banda, pero Padovani no encaja, Summers es un tipo experimentado y que a esas alturas ya se había codeado con todos los músicos de su época (Clapton, Hendrix, Page...) y Padovani llevaba apenas unos meses tocando la guitarra. Copeland empecinado con mantener a Padovani en la banda sugirió probar con un cuarteto, pero la diferencia seguía siendo abismal entre ambos guitarristas, no llegaban a los mismos acordes en los mismos tiempos, por ejemplo. Todo eso llevó a Summers a darles un ultimátum a Sting y Copeland: "quiero que el grupo sea un trío". Summers relataba en su libro "El tren que no perdí" esa situación diciendo que "me sentía mal porque le estaba quitando el empleo a otra persona, pero ¿de qué empleo hablo, el del guitarrista de una banda que no es nada y no ha llegado a ninguna parte?"

Así que finalmente Sting y Copeland despidieron a Padovani y quedó formada la banda en la manera que se hicieron legendarios. Pero eso era solo el principio, la banda aun tenía varios problemas por resolver, como la falta de lugares donde ir a tocar o una cantidad de temas convincentes o lugares donde poder grabar con cierta comodidad.

Pronto todo empezaría a cambiar: The Police tenía que ir a telonear a una banda a París, pero el concierto se canceló y para colmo se le echó a perder el viejo automóvil a Andy y mientras empujaban la chatarra sobre un puente de París les pilló la lluvia. A la noche Copeland y Summers van a ver Star Wars. Sting prefirió salir a caminar y en medio de eso paseó por Pigalle, lugar donde se ven "lindas prostitutas" (Andy Summers, One Train Later). Fruto de esa observación,Sting hace una canción en un ritmo bosa nova; después junto a Stewart Copeland deciden realizarle unas modificaciones: ponerle ritmo reggae y un coro punk. El resultado se llamó "Roxanne".

El resultado de esa grabación le pareció excelente a Miles, hermano de Copeland y mánager de la banda, quien, hasta ese entonces, no le veía futuro a la banda y dijo que los llevaría al sello A&M.

En su primera edición, "Roxanne" no consiguió llamar la atención. La canción se incluyó en su primer álbum, Outlandos D’Amour(1978), sin duda uno de sus mejores trabajos y el más enérgico e inmediato, en donde sonaban clásicos como el citado “Roxanne”, “So lonely” o “Can’t stand losing you”. Además otras piezas menos conocidas como “Next to you” o “Born in the 50’s” formaban parte de un LP extraordinario.

El primer gran paso había sido dado, pero ese era solo el principio.

Llegada a la fama

Este brillante inicio de su discografía se confirmaría con discos que copaban las listas de ventas de toda Europa como Reggatta de Blanc (1979), LP con temas excelentes como “Message in a bottle” o “Walking on the moon”, y Zenyattà Mondatta (1980), el álbum que coronó a la banda también en los Estados Unidos (número 5 en el Billboard) gracias a canciones como “Don’t stand so close to me” o “De do do do, de da da da”. Estos dos últimos discos fueron co-producidos con la banda por Nigel Gray, quien había ocupado puesto de ingeniero de sonido de su debut.

Traspasados los años 80, The Police fue abandonando su condición new wave-reggae para centrarse en su vertiente más pop. Así sucede en Ghost in the machine (1981), un disco producido por Hugh Padgham que incluye los singles “Spirits in the material world”, “Invisible sun” y “Every little thing she does is magic”. El éxito permanecía invariable en el viejo continente, alcanzando el número 2 en los Estados Unidos. En 1983 lanzan Synchronicity, un disco que se consolidó como una de las mejores obras maestras de la década de los 80, con "Every Breath You Take", que se convertiría en todo un himno de la banda y de los años 80, además de videoclips muy bien realizados como eran el de "Wrapped around your finger" (que haría famoso el rostro de Sting), e incluso el mismo videoclip de "Every breath you take". La gira de Synchronicity les permitió tocar en el Shea Stadium, lugar donde The Beatles se presentó en 1965 ante 48.000 personas. Ese dia The Police entro a la leyenda del rock al convocar a unas 70.000 personas. Este sería el punto de inflexión de la fama del trió.